尼泊爾雜貨舖前的劇場

透過『對話』我們發現，

台灣或尼泊爾女性初次月經經驗，其實沒有不同。

透過形象劇場，台灣志工和尼泊爾村民跨越語言障礙，

在女性共有的生命故事中相遇。

一場雜貨鋪前的劇場，見證，

被壓迫者劇場跨越文化貼近民眾的生活現實。

文：萬佩萱          被壓迫者劇場 講師

昂努斯～～（歡迎～～ 來看戲）

 
2012年春天TO中心參加尼泊爾公益旅行，在第二場尼泊爾農村婦女衛教課的前一晚，領隊N說「明天衛教課在另一所學校進行，估計有三十位左右學生參加。」

然，第二天早上Hasera農場女主人Mitu語不驚人的說，「今天去村莊，出農場後右轉，走路約十五分鐘就到了。沿路再吆喝人來參加～」「我們提前出發到那裡，村民看到有人聚集就會圍攏過來。」有人小聲驚呼「啥？不是到學校嗎？」短暫錯愕後，大家坦然接下Mitu拋出的自由球；保持彈性也是劇場走入不同文化、族群需持有的態度吧，我想。

上午十一點大夥準時從農場出發。
沿路遇到人就大喊「昂努斯～～（歡迎來看戲）」。

                                大夥兒連坐在公共汽車車頂上的人也不放過，

                                要不，就站在路旁住家門前聊聊天順便邀他們來看戲。

大夥頂著太陽走了二十多分鐘後，來到一戶緊鄰馬路門口擺了兩張長椅的鐵皮屋前。Mitu說：「到了！」我抬頭看看天上接近正午的大太陽和曬得冒氣的地面，問：「還有其它地方嗎？」她隨手指著馬路對面斜坡上隱在山坳處的棚子說：「那裡也可以。」「只是，村民看不到聚集的人群（就不會過來）。」基於現實考量，當下決定還是移師馬路對面。至於觀眾，只好就近吆喝吧～～

兩戶人家門前遮陽鐵棚外

太陽下拉起的繩上掛曬著衣服和大大小小的被褥。

踏入遮去炙熱太陽的棚下，馬上感受到山谷吹來陣陣微風的沁心涼意。

這是兩戶用黃土夾雜米糠土磚砌成的房子，各有三扇對開木門；其中一戶，門口坐著個五、六歲的男孩，張著大眼睛望著我們。另一戶，從半掩的木門探頭往裡瞧，看得出是間小小的雜貨鋪；雜貨舖靠近門口的地方放著一張簡易木框玻璃櫥櫃，櫥櫃內整齊排列著飲料和袋裝零食，還有更多泡麵、零食疊放在後方木頭架上，更有同樣泡麵成串懸掛在左側牆上，像張簾子般裝點著小巧的店面；雜貨鋪門口右側，堆放著砍下的木頭柴火、前方兩張長條木椅上立著兩隻雞，外牆則貼著幾張告示。但是，不見主人。

然而，衛教演出和布衛生棉縫製工坊除了這裡沒有別的選擇。於是Mitu和願景工作翻譯人員Maya負責找到主人。大夥兒捲起袖子開始佈置場地；搬開奶桶、水桶、雜物騰出地面，簡單打掃，再從馬路對面搬來更多長條板凳。

 照片中穿白藍Polo、戴太陽眼鏡的是後來現身的帥氣雜貨舖老闆，
和Maya一起站上椅子幫忙張貼海報。

『我的小紅點』演出暨布衛生棉工坊海報 

不一會功夫已經有了劇場的樣子。

村民陸續到來，有穿著制服的女學生、有帶著繈褓中孩童的婦女。

大家來看戲喲！

無論空間在哪裡、如何擁擠，歌還是要唱、遊戲還是要玩～～

在遊戲中我們跨越疏離、融解羞澀。

然後，一起看戲、照鏡子、說出口！

                               第一幕根據台灣女孩生命敘事創作的雕像：

                             「女孩W發現自己流血；死神拿著鐮刀站在一旁。」

坐在觀眾席前沿的尼泊爾男士，在第一張雕像呈現時，

背脊直挺、雙手緊貼腿上、頭頸僵硬地側向觀眾方向，斜著雙眼瞄著雕像；

到第二張形象時，他看起來輕鬆了些，開始專注聽著女學生說自己的經驗。

我邀這位男士回應雕像或現場其他婦女的經驗分享。當他站出來時，觀眾席發出一陣笑聲，年長婦女表情顯得饒有趣味的看著他，年輕女孩則羞赧的撇開了眼睛，照片中央坐在門旁的小男孩，則好笑的看著大家的反應。這位男士說了很多、很長的一席話，我印象最深刻的是，他說「我的族群並不忌諱月經，也不認為它不潔。」他讓我進一步認識了尼泊爾的多元族群與文化——一個有著超過30個不同語言、種族的國家。我想，這次雜貨舖前的劇場，或許會是揭開尼泊爾男性對「月經面紗」的第一步吧。

                                第二幕雕像：

                               女孩W以為睡一覺就好了，可是第二天醒來下體仍然流著血。

                               三位花神表示：月經是上天送給女孩的禮物。

透過『對話』我們發現，台灣或尼泊爾女性的初次月經經驗，其實沒有不同。

彼得.布魯克說：一個人注視另一個人走過，便足已構成劇場。他認為這是戲劇的純粹本質，因而刻意不營造戲劇空間的寫實感，剝除繁瑣的形式和擬真的佈景，讓舞臺上只存在極簡單的物件，或是幾何式、大片的色塊與線條，因而一塊地毯、一片沙地、一所小學的地下室……都可以是表演的場所。低度限制的空間意味著更大的自由，目的是讓觀眾、演員的想像力浸淫於整個空間，卻又不破壞演出的力度。

一如葛羅托斯基的信念，劇場的本質只要有演員、觀眾和一個特殊空間，以及他們彼此之間所產生特殊的交流就夠了。被壓迫者劇場極簡而不落語言的形象劇場形式，在演員、丒客（觀眾與演出的串場者，也是引導對話的人）、觀眾三方之間達成直接的交流感應，敞開並接納變動的自由與可能。

儘管文化、國情不同，透過形象劇場，台灣志工和尼泊爾村民跨越語言障礙，在女性的生命故事中相遇。一場雜貨鋪前的演出，見證被壓迫者劇場如何跨越文化語言貼近民眾的生命現實。