看妳不爽，然後？－當性別遇見受壓迫者劇場

文/ 黃斐新

大方承認吧，我們對很多事情不爽。
正在讀《性別平等教育季刊》的妳，相信一定對性別歧視或校園霸凌不爽很久了。
但然後呢？
妳是挺身而出去改變現狀的其中之一嗎？

當性別遇見受壓迫者劇場，如何親身體會性別歧視，我們在劇場彩排所有面對壓迫的方法。這次讓嘴巴休息，用身體做性別。

2011年9月22日台灣被壓迫者劇場推展中心邀請以色列Tel Aviv戲劇藝術系講師/社區劇場文化行動者Peter Harris教授訪台並主辦『美學空間的批判意識』座談會 。介紹巴西戲劇作家奧古斯都．波瓦 ( Augusto Boal)的受壓迫者劇場 ，以及分享他十年來如何在弱勢族群社區中，用劇場工作坊建立對話，破除偏見。

接著在2011年9月24、25日Harris帶領「與偏見相遇」美學空間的人際對話工作坊。實地練習受壓迫者劇場技巧，學習意識「錯誤」 。邀請觀眾從觀看者變成觀演者，成為演員，踏出舒適圈親身參與劇情去改變現狀。

Harris表示傳統劇場形式其實也是一種壓迫，演員站在明亮舞台發聲，觀眾默默坐在黑暗裡，接受劇情發展，有錢買票看戲但沒有機會改變劇情。因此受壓迫者劇場要做的是跨越界線，創造對話空間，它是藝術表演的美學空間，更是大眾參與的公共空間。由觀眾生命經驗出發的即興短劇，裡面有衝突、不安、對立，大膽挑戰我們習以為常的若無其事。第一步就是呼喚觀眾在看到自己覺得不舒服的場景，喊出「STOP」，停止該場景，由觀眾扮演取代劇中的被壓迫者轉化成為踏上舞台的觀演者，親身給失聲的角色能量，用它想要的方式發展劇情，其它演員需要傾聽和立即回應。

受壓迫者劇場有血有肉有溫度，別人的故事，可能就是我們的生命。坐在底下不再輕鬆，不再期待會有人來解決問題，每個人都要對劇情負責。如果自己不喊停，劇情就會繼續發展。

由個人經驗帶出社會議題、意識型態抗爭，在劇場累積現實中面對的力量。觀眾藉由扮演被壓迫者，集體發想如何對抗壓迫者，嘗試各種回應，用直接面對來取代害怕和恐懼。因此受壓迫者劇場隨國家、風俗文化、觀眾特質改變，主題更是多元呼應各文化對人民影響至深的價值觀。

以公車站為場景，一位女大學生剛下課，坐在公車站，準備搭最後一班公車回家，此時一位男子接近女學生，想要跟她發生性關係，先是口頭搭訕，不成反用暴力，強拉女學生離開。Harris扮演主持人Joker 連接觀眾與戲劇，邀請觀眾喊停。

座談會和工作坊中喊停的觀眾都是生理女性。有人對男子放聲尖叫、打電話跟父親報備、正面拉扯或乾脆離開公車站。Harris指出以上方法，並沒有和壓迫者產生衝突、對話或改變互動關係，甚至達到女學生原本想搭車的目的。因此他說參與劇中的「錯誤」，最重要的是使受壓迫者發聲，達成目的，而非躲避衝突。

我也上去扮演女學生，原本以為用暴力會成功解危，於是先發制人攻擊男同學，試一次不行就放棄了，結果被男同學拉走。眼見底下沒人喊停，看著大家任憑我被拉走，才第一次親身體會到什麼叫恐懼。終於，有一位觀眾以柔克剛，繼續留在座位，溫柔而堅強地表達感受，但一方面也同理壓迫者的處境，對他說：「我們可以互相認識當朋友，但請妳不要動手。」原本設定角色性格飢渴又暴力的男同學，竟然也坐下來，開始跟女學生對話。壓迫者跟被壓迫者的關係改變了。

另一齣戲談單身歧視，過年家族團聚，事業有成、家庭美滿的哥哥，開轎車載老婆孩子回家，家人全圍在哥哥身邊，完全忽略騎機車剛進門的單身妹妹。被冷落的小妹打開電視，新聞正報導少子化「問題」起因於單身女性，總統呼籲應提高到國家安全層級。最後圍爐這一幕，小妹再也受不了，放下碗筷，大喊：「這是我的人生，干妳們什麼事。」

演出社會刻板印象同時，我們再次建構，但又從中解構。扛著當權者打造的框架，拿起鐵鎚用力粉碎偏見。座談會和工作坊的角色代表社會灌輸我們對性別應有的預設，事業有成的哥哥、單身貧窮女性、無知需要被保護的女學生、叨叨唸的家庭主婦、追求理想的男學生。起初擔心角色設定會加深刻板印象，但我錯了，發現原來是自己不願看見曾經受傷的自己。當時聽到扮演單身妹妹的觀演者大喊，彷彿她在為我說話，虛構角色竟然帶來力量。

劇情取材自日常生活，反應社會一貫作法就是為社會問題找代罪羔羊，少子化因為單身女性、愛滋因為同志散播、失業潮因為移民搶工作、貧窮因為妳不努力、肥胖因為妳愛吃。將問題背後的社會脈絡抽離，劃分妳我，歸因於某屬性的個人，塑造明確敵對目標。真的是這樣嗎？受壓迫者劇場便是要挑戰我們的習慣，挑戰我們去看見，激發我們的勇氣。

走出劇場，療癒的觀演者進入現實，異質文化脈絡發展的抵抗策略，放在台灣這塊土地又會產生什麼變化？社會發展研究所所長夏曉娟老師於座談會提出省思與在地觀察，她表示美學空間如何實際干擾公共空間，才是對被壓迫者的實質幫助。加上長期或短期補助計畫總有結束的一天。在受壓迫者劇場受到再教育的民眾，一踏出門便要面對現實法律、政策、體制排擠，還有媒體、教育、習俗等各種形式傳遞的價值觀。夏曉娟老師對受壓迫者劇場的目標提問：「那麼劇場工作坊之後呢？」。

Harris從以色列文化回應，他表示工作坊結束後，民眾的確是獨自面對壓迫，但民眾已經被賦能，意識到即使是個人也有能力參與改變。筆者認為，個人從美學空間走出來，進入的人際網絡便是公共空間。相較於過去認為「公共」空間只是政治的概念，基進女性主義提出「個人的即是政治的」，提醒我們看見小個人所承載的大文化。公共空間其實就是我們的生活，它就是我們受壓迫的來源。如同Harris表示，劇場的角色代表衝突一方，是意識型態，更是各種權力的附庸者。當民眾回到家庭、學校、職場，就可以運用在劇場學到的技巧，去影響生活圈，如漣漪一波接一波。

奧古斯都．波瓦在《受壓迫者劇場》表示：
「這種侵入是象徵性的越界。是所有為從我們所受壓迫之中解脫出來而應做的越界的象徵。沒有越界──當然越界不必劇烈！──沒有在習俗上、在壓迫形勢中、在劃定界線中，或者在那應該改變的法律上的越界，沒有越界就沒有解放。解放就是越界，就是改變。就是創造新的東西，創造那本不存在而後存在的東西。」

顛覆傳統性別角色、改變劇場、改變現實，妳準備好遇見偏見了嗎？